Violence coloniale et récits d’abondance dans le cinéma documentaire de Kim O’Bomsawin

RésuméRésuméCet article examine les stratégies narratives (témoignage) et visuelles (prépondérance des lieux et paysages) utilisées par la cinéaste abénaquise Kim O’Bomsawin dans son œuvre documentaire récente. À travers une autochtonisation du médium, inspirée par la tradition orale et la relation au territoire, ce texte démontre comment les documentaires Je m’appelle humain (2020) et Ce silence qui tue (2018) répondent à la violence coloniale par l’intermédiaire de récits de vie qui célèbrent la beauté et la continuité des paroles et des actions d’individus et de communautés autochtones qui habitent l’Île de la Grande Tortue (Amérique du Nord). De même, à travers une exploration de ces œuvres inspirée par la poésie de Bacon (2009, 2013) et par l’ouvrage de Yeoman (2022) cet article met de l’avant l’importance des femmes autochtones dans le projet de résurgence autochtone, et qui implique une régénération culturelle qui s’accomplit, entre autres, à travers la tradition orale et ce qui la compose (témoignages, histoires, etc.). Enfin, la parole même de la cinéaste, telle que récoltée dans des entrevues, ainsi des extraits de textes écrits par des femmes autochtones telles que Cynthia Wesley Esquimaux et Marlene Brant Castellano, nous ont guidée dans l’écriture de ce texte.AbstractThis article examines the narrative (testimony) and visual (preponderance of places and landscapes) strategies used by Wabanaki filmmaker Kim O’Bomsawin in her recent documentary work. Through an indigenization of the medium, inspired by the oral tradition and the relationship to the territory, this study demonstrates how the documentaries Je m’appelle humain (Call Me Human, 2020) and Ce silence qui tue (Quiet Killing, 2018) respond to colonial violence through life stories that celebrate the beauty and continuity of the words and actions of Indigenous individuals and communities inhabiting Turtle Island (North America). Similarly, through an exploration of these works guided by Bacon’s poetry (2009, 2013) and Yeoman’s study (2022), this article highlights the importance of Indigenous women in the project of Indigenous resurgence, which involves a cultural regeneration accomplished, among other ways, through oral tradition and what it consists of (testimonies, stories, etc.). Finally, the filmmaker’s own words, as collected in interviews, as well as excerpts from texts written by Indigenous women such as Cynthia Wesley Esquimaux, and Marlene Brant Castellano informed the writing of this article.